"Roanoke creates a sound that’s both ageless and expressive, one that is so strikingly effusive it practically demands attention on the initial encounter." - No Depression



Meeting  at  a  junction  of  Americana,  indie  rock,  and  folk,  Roanoke  first  began  their   journey  in  2014.  Taking  on  Nashville’s  music  scene  like  many  pilgrims  before  them,  the  core  of Roanoke consisting  of  Taylor  Dupuis  (Vocals,  Guitar),  Joey  Beesley  (Vocals,  Lead  Guitar), Zach  Nowak  (Mandolin,  Vocals,  Guitar),  Kyle  Breese  (Percussion,  Harmonica),  and  John Fiorentino  (Guitar) quickly  grew  into  a  close-knit  musical  collective  after endless  hours  of rehearsal  and  miles  on  the  road.  In  May  2016,  the  band  released  their  debut,  self-titled  album Roanoke,  which  won  the  hearts  of  fans  and  words  of  critics  at  outlets  like  HuffPost,  Bluegrass Today,  and  No  Depression,  who  described  their  sound  as,  both  ageless  and  expressive.

Having  earned  a  reputation  for  spirited  live  performances,  Roanoke  has  spent  as  much time  as  they  can  muster  on  tour.  “I  have  fallen  in  love  with  being  on  the  road,  it’s  been  such  a   replenishing  experience,” admits  Taylor  Dupuis.  After  the  decision  to  embark  on  a  new  album,  Roanoke  took  the  time  amidst  a  midwest  run  to  get  a  little  lost  and  see  what  they  could  find.  The  band  ventured  out  to  an  isolated  cabin  in  Harrison,  Michigan,  miles  from  the  nearest  paved  road  and  cellphone  reception,  much  less  civilization. “A  lot  of  my  childhood  was  spent   lost  in  the  woods  in  Michigan,  so  spending  a  few  days  between  the  trees  with  my  best friends/bandmates  was  an  incredible  experience  that  really  helped  us  discover  something  new,” says  Dupuis,  who  acts  as  one  of  the  chief  songwriters  in addition  to  providing  vocals.  During  their  time  in  Michigan’s  wilderness,  the  band  spent  their  days  collaboratively  writing  and  demoing  songs  that  would  eventually  become  their  forthcoming  release   Where  I  Roam


Lovingly  dubbing  them  cabin  sessions, Roanoke’s  members  took  an  interesting  approach  when writing  Where  I  Roam —first,  they  separated  into  pairs,  or  even  embarked  on  the  process  alone.  Mandolinist  Zach  Nowak  recalls,  “I  walked  down  a  path  for  a  bit,  and  when  I  came  back,  I  had  a  song.  It  felt  like  it  was  waiting  there  to  be  found.” After  hours  of  writing  and exploring  new  sounds  in  new  landscapes,  the  band  would  reconvene to marry  musical  ideas and  creative  visions.  

“We  arrived  and  had  to  get  reacquainted  with  ourselves  creatively,” said  Beesley,  “By the  second  day  we  were  writing  in  a  group  setting.  By  the  third  day,  we  were  full  steam  ahead and  up  until 3  a.m.,  bringing  each  other’s  ideas  to  life.” As  the  days  progressed,  the  members of  Roanoke  collaborated  to  create  eight  new  songs.  Beesley  adds,  “I  would  be  lying  if  I  told  you that  I  knew  we  would  come  home  with  the  amount  of  material that  we  did.

“The  writing  process  for  this  record  was  a  different  experience  for  everyone.  We  took all  our  distractions  away,” says  Breese,  echoing  that  Dupuis’  escapism  appears  to  have  been crucial  to  Roanoke’s  most  recent  creative  burst.  “It's  a  very  honest  record  because  there  was   no  end  goal,  we  just  wanted  to  see  what  we  could  come  up  with.  Everyone  contributed  to lyrics,  arrangements,  melodies.  Everything.”

Reinvigorated,  not  only  did  the  band  return  with  an  expanded  discography,  but  also  gained  perspective  on writing  and  a  distinct  vision  of their  sophomore  album.  “Not  all  of  the  cabin  songs  made  it  on  the  record,  but  all  of  the  songs  we created  at  the  cabin  helped  shape  our  new  sound,” said  Dupuis.  Beesley  adds,  “I  saw  each  one  of  us  fall  back  in  love  with Roanoke  by  simultaneously  understanding  how  crucial  we  as  individuals  are  to  the  sound  of this  band.”

After  returning  back  to  their  homes  in  East  Nashville,  Roanoke  partnered  with producers  Jonathan  Smalt  and  Jesse  Thompson  to  record  their  highly-anticipated  second album  at  Ten  Four  Recording  Company.  Where  I  Roam,  released  June  2018,  draws  fresh  lines  and  offers  listeners  a  glimpse  of  the  songwriting  magic  that  took  place  during  the  cabin  sessions. With  Dupuis  and  Beesley’s  fated  harmonies  and  the  band’s  refined  instrumentals,  Where  I  Roam consists  of  five  tracks  that  explores  varied  landscapes  and  sounds;  from  the front  porch  of  folk  into  the  smokey  parlor  of  rock,  the  core  of  the  album  remains  true  to  the  spirit  of  Americana,  encouraging  listeners  to  discover  their  own  new  paths  and  highways.


Where  I  Roam is  more  than  a  collection  of  songs  —it’s  an  invitation  to  lose  yourself  and  to keep  searching-using  those  moments  to  remember  where  you  once  were,  and  to  find  home  wherever  you  are.

Roanoke Final Edits-37.jpg
"Swirling guitars and harmonica, plucky mandolin, and driving percussion dust the landscape of Roanoke's adventuresome sound."  POP MATTERS







"Blending the softer sounds of The Eagles with the breathtaking dynamicism of The Civil Wars, Roanoke embody a modern Americana sound full of dazzling harmonies and emotional nuance" ~ ATWOOD MAGAZINE

MANAGEMENT: Jason@noblemusic.co

BOOKING: james@skylineonline.com

OTHER: Roanoketheband@gmail.com

Thank You For You Support!